With apologies for cross-posting<br><font size="4"><b><br></b></font><b>April, 16th 2011 </b><br>
Doors 21, Concert 22<br><font size="4"><b><br>N.K. </b></font><br>Elsenstr. 52<br>
                2.Hinterhaus Etage 2 <br>
                12059 Berlin Neukölln <br> 
                <br><b>l’ull cec Presents: ELI KESZLER/ ARNAU SALA/ BILL KOULIGAS/ VALERIO TRICOLI &amp; PHANTASMATA<br></b><br>l’ull
 cec is an independent initiative promoting sound experimentation and 
the exploration of musical form in every possible domain. Currently 
split between Barcelona and Berlin, its activities revolve around the 
organisation of live performances, workshops, talks and artistic 
residencies.<br>
<br><a href="http://lullcec.org/" target="_blank">http://lullcec.org</a><br><br><b>Eli Keszler</b>
 is a composer and multi-instrumentalist from Providence, Rhode Island. 
He studied composition at the New England conservatory and primarily 
employs percussion, bowed crotales, guitar and his own invented 
instruments to create a unique whirlwind of sound that balances sparse 
droning harmonics with intense, fast and free rhythms. His releases on 
REL Records (Tilt, Mills, Untitled), his own label, and on Rare Youth 
(Livingston) and ESP-DISK (Oxtirn) combine instrumental virtuosity with 
dedicated compositional work and an extensive sound palette, evoking 
comparisons to figures such as Han Bennink, Giacinto Scelsi, Iancu 
Dumitrescu, Edgar Varèse or Iannis Xenakis. He has received rave reviews
 from The Wire, Arthur, Boston Phoenix and Volcanic Tongue and 
performed, recorded or collaborated with the likes of Jandek, Phill 
Niblock, Roscoe Mitchell, Loren Connors, Anthony Coleman, T-Model Ford, 
Aki Onda, David Linton, Steve Pyne, Geoff Mullen, Ashley Paul and 
pianist Ran Blake.<br>
<br><a href="http://elikeszler.com/" target="_blank">http://elikeszler.com</a>
<a href="http://myspace.com/elikeszler" target="_blank">http://myspace.com/elikeszler</a><br><br><b>Arnau Sala</b>
 is a sound and visual artist based in Barcelona. As a drummer and 
percussionist he has been part of projects such as the guitar/drums duo 
Les Aus, Bèstia Ferida (joining forces with his long-collaborator Adrián
 de Alfonso and trumpet player Marc Cunningham from NY no-wave band 
Mars) and Homenatges. His first solo release, ASDC (2003), kickstarted 
his intuitive use of no-input mixer, bent electronics and self-built 
analog synths which would come to define his later solo work and slowly 
be incorporated in his improvisational practice. As a soloist, he has 
collaborated live and in the studio with artists like Lydia Lunch, Mark 
Cunningham, Takehisa Kosugi, Mattin, Agustí Fernández, Pato, Ferran 
Fages, Pablo Rega, Eli Keszler, Pato and Macromassa. He has released 
abundant material on international labels such as Scumbag Relations, 
Lotus Birth, Senseless Empire and Deep Fried Tapes, among others and 
including his own, Ozonokids. In 2009, he was one of the selected 
musicians to take part in Merce Cunningham’s Dance Company event at 
Mercat de les Flors in Barcelona.<br>
<br><a href="http://arnausala.info/" target="_blank">http://arnausala.info</a>
<a href="http://ozonokids.com/" target="_blank">http://ozonokids.com</a><br><br><b>Bill Kouligas</b>
 is a sound artist and designer, better known for his solo project 
Family Battle Snake. He also runs the sound art label PAN with vinyl 
editions of electronic and experimental artists. His music captures a 
variety of different sounds and time periods filtered through an 
imaginary urban soundscape. Emerging through a noise underground, 
ominous like a cloak of whispers, he now floats on a plane ebbing and 
flowing between electronic tape music and gluey entropicalia. With the 
use of analogue synth, tape manipulation and electronics he employs warm
 drones and a musique concrete approach through structured perspectives 
on a journey across time.<br>
Bill has collaborated with the likes of C. Spencer Yeh, Destroy All 
Monsters, Sudden Infant, John Olson (Wolf Eyes), Joseph Hammer (LAFMS), 
Ralf Wehowsky/RLW, Chris Corsano, Damo Suzuki, Christian Weber, Anla 
Courtis, Astro, MV Carbon, Pete Nolan (Magik Markers), Valerio Cosi, 
Birds of Delay and Kouhei Matsunaga to name a few.<br>
<br><a href="http://pan-act.com/" target="_blank">http://pan-act.com</a><br>http://<a href="http://myspace.com/familybattlesnake" target="_blank">myspace.com/familybattlesnake</a><br><br><b>VALERIO TRICOLI/PHANTASMATA<br>
</b>
Valerio Tricoli, revox b77, strobes
<br>
Phantasmata, circuits, lights, strobes.<br>
<br>Premiere collaboration between Valerio Tricoli and fellow italian 
sound and visual artist Phantasmata. Tricoli’s live tape manipulation 
will meet the intense light emissions and electric streams produced by 
Phantasmata’s DIY devices to create a deep, synesthetic and eventually 
psychotropic environment.<br>
<br><b>Valerio Tricoli</b>
<br>His compositions bridge musique concrète 
and conceptual forms of sound (i.e. the radical interest in how reality,
 virtuality, memory relate to each other during the acoustic event): 
music, as a recorded or as a synthetically-modeled sound, is always 
hovering between the “here and now” of the event and the shady domain of
 memory – distant but at the same time present, like a déjà–vu 
experience. Tricoli plays live music with electronic instruments – most 
of them analogue – (reel-to-reel tape recorders, synthesizers, 
microphones, light effects, ultrasonic speakers), however the structure 
of the device is ever-changing, seeking multiple relations between the 
performers, the device and the space in which the event takes place.<br>
<br><a href="http://www.bowindorecordings.com/" target="_blank">http://www.bowindorecordings.com</a><br>
<a href="http://www.shiftingposition.org/" target="_blank">http://www.shiftingposition.org/</a><br><br><b>Phantasmata</b>
 is the noise alter-ego of Xname, a multimedia artist from Milan and 
currently based in London. Her live performances are developed through 
the use of artificial lights, home-made micro-oscillators and sound 
waves generators. The frequency and the dynamics of the electric current
 which activates the lights are furtherly transformed – through purely 
analogue means – into sonic frequency, while the sound, directly 
modulated by the manipulation of the light sources, becomes tactile and 
synesthetic. The result is an hypnotic spectacle dominated by 
stroboscopy and industrial and noise-techno frequencies.<br>
<br><a href="http://xname.cc/phantasmata" target="_blank">http://xname.cc/phantasmata</a>