<b>The transcript of COMPOSING WITH PROCESS: PERSPECTIVES ON GENERATIVE AND SYSTEMS MUSIC #6.1 is now available online</b><br><br><span>Link: </span><a href="http://bit.ly/IlqTZ9" target="_blank">http://bit.ly/IlqTZ9 </a><br>

<span>PDF: </span><a href="http://bit.ly/HHpLwN" target="_blank">http://bit.ly/HHpLwN</a><span> </span><br><span>Podcast: </span><a href="http://bit.ly/H0mCD6" target="_blank">http://bit.ly/H0mCD6</a><span> </span><br>
<br><span>The sixth episode of COMPOSING WITH PROCESS: PERSPECTIVES ON GENERATIVE AND SYSTEMS MUSIC, the series of podcasts curated by Mark Fell and Joe Gilmore, considers the relationship between process-based music and space. It explores how musicians and composers have used acoustic space as an active element in music composition. Some historical precedents, such as Tibetan and medieval chanting, are included; acoustic space has not only been explored externally, but also internally, as physiological space.</span><br>

<br><span>Follow us at </span><a href="http://twitter.com/Radio_Web_MACBA" target="_blank">http://twitter.com/Radio_Web_MACBA</a>