-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------<br>Find below a modded version of part of the discussion raging on an alternate list regarding the &quot;New Aesthetic&quot;. Enjoy [or don&#39;t].<br>


------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------<br><br><br>In an effort to keep this manageable [lump me into one of your keeerazzzy glitch/net.art/web-point-<div>


infinity/relational
 &amp; new aesthetically-defined &quot;artistic&quot; categories if you will] 
here&#39;s some [non-random + IMO relevant but not necessarily cohesive] 
points:<br>






<br>1. I&#39;ve only skimmed the Bruce Sterling essays [both of them] and don&#39;t 
have an in-depth overview of the term &quot;New Aesthetic&quot; [henceforth now to
 be known as &quot;Phrase That Will Not Be Named&quot; in an effort to reduce the 
ridiculous amount of verification we are bubble-developing around it]. 
So there.<br>






<br>2. My flickering attention-focus [hullo, continuous partial attn 
syndrome] has honed in on this particular attempt at avant-garde 
labelling because of how it perpetuates the tradition of &quot;name the new 
art phase in order to perform/get x&quot; [whether x = ego 
aggrandisement/monetary wealth/extend an individuals prosperity&gt;cred 
value]. To employ a relevant phrase: it just smells wrong. And
 by smelling wrong I&#39;m in no way referring to Bridle or his content [I have been rss_internalising his tumblr for some time now = 
it rawks: though I had no idea of his name until this whole labelling 
blerghness blew up] or any other glitch-luvin&#39; practitioners or creative
 types. After all, I&#39;m one of them.<br>






<br>3. My seeming lack of attention to research regarding the &quot;Phrase 
That Will Not Be Named&quot;, or lack of &quot;deep (articulated) thought&quot; 
regarding the issue isn&#39;t indicative of a negative outlook on &quot;the 
glitch&quot;. Nor is it due to lack of engagement with the actual 
material/pulsing creative output that&#39;s [possibly, hopefully] 
superseding many flattened contemporary &quot;art scenes&quot; [read: institutions
 as opposed to practices]. My lack of focused attention is due to the 
fact that *i&#39;m_actually_living_the_aesthetic_in_question* + have 
been for years [New? bah!]. The life of a &quot;Phrase That Will Not Be 
Named&quot; advocate *requires* continuous partial attention: it *requires* a
 profound adherence to deriving substantiated [yet seemingly ephemeral] 
meaning from &quot;the now&quot; [ie connective novelty formation, expressive + 
anonymous appropriation devoid of ego/exclusive monetisation, the 
continuous fact of networked/communication immediacy/recursion, a 
burgeoning maker/hacktivist practice-aesthetic, the growing irrelevancy 
of standardised content/institutionalised values + associated 
comprehension loadings]. Dragging an antiquated, faux-trendoid label and
 slapping it over set of practices that have been in operation for as 
long as directed digital communication/tech platforms have coalesced = 
bad whiff, not to mention downright offensive. It&#39;s the problem of 
seeking to stuff uncategorised, non-art-defined forms into format [+ 
vice versa], of assigning crusty paradigms/terms to output [like Bridle +
 his tumblr] that&#39;s being subsumed into a discourse designed to 
pinpoint/catalogue/perpetuate. Drawing a [restrictive labelling] box around a set of expression[s] that
 exist as working practices seems like inverse encouragement: this 
disappointing need to contextualise&gt;label&gt;scene-create&gt;institutionalise&gt;monetise = sad[panda making. Google &quot;sad panda&quot; if you don&#39;t get the reference].<br>





<br>4. Content curation isn&#39;t art. The urge to perform it may be similar
 to what drives artists to produce: in many cases, content curation is a
 ceaseless search for connection through firehosed content 
streams/&quot;novelty&quot; verification that may just ellipse the need for 
art/culture classifications. Is it possible to conceptualise a world 
where the need to frame practice/process/product through cultural or 
artistic filters is largely obsolete? [<a href="http://reddit.com/" target="_blank">reddit.com</a> + <a href="http://4chan.org/" target="_blank">4chan.org</a> + <a href="http://9gag.com/" target="_blank">9gag.com</a> + <a href="http://tumblr.com/" target="_blank">tumblr.com</a> = giving it a decent go.]<br>







<br>5. Appropriating + remixing graphic markers/standards from 
marginalised or &quot;other-fied&quot; disciplines/decades does not a new genre/paradigm 
make, especially when begging to be [or deliberately engineered to be] 
monetised by a system and/or individuals determined to emergent-capture 
[yes, this includes institutionally sanctioned galleries + alternative 
galleries + oldschool curators + newskool aggregators + 
conference-merry-go-rounders + theorists + panels + karma-seeking 
discourse boffins]. Codify, hipsterise + aggrandise at your leisure,
 but be prepared for watered-down, digestible, bastardised versions of 
worthwhile social + expressive currencies.<br>


<br>6. And so it goes. <br>

<br>7. This too will pass.<br><br><br>[Mostly-too-large-2-chew]Chunks,<br>Mez/@netwurker<div><div><br></div></div></div>