<div dir="ltr"><div><font size="2"><span style="font-family:georgia,serif"><span style="border-collapse:collapse"><font size="4"><span style="color:rgb(255,0,255)">On this #InternationalPoetryDay, we dig up our podcast <b><span class="gmail-il">Wolman</span>, Lettrism, Sound Poetry and Beyond</b>:</span></font><br>

<br>Link: <a href="http://bit.ly/c7vtYC" style="color:rgb(0,0,204)" target="_blank">http://bit.ly/c7vtYC</a><br><br>MP3 file: <a href="http://rwm.macba.cat/uploads/wolman/wolmannew.mp3" style="color:rgb(0,0,204)" target="_blank">http://rwm.macba.cat/<wbr>uploads/<span class="gmail-il">wolman</span>/wolmannew.mp3</a><br>



<br>Related info: <a href="http://bit.ly/bpY2Ej" style="color:rgb(0,0,204)" target="_blank">http://bit.ly/bpY2Ej</a><br><br>Although
 Gil J <span class="gmail-il">Wolman</span>'s seminal sound work has been largely overlooked, it was a
 precursor of sound poetry and is one of the key elements of Lettrist 
poetry. This radio show reconstructs the link between Lettrism, sound 
poetry, and the work of some isolated but fundamental figures.<br>

<br>Summary:<br>In 1950, after meeting <b>Isidore Isou </b>and joining the 
Lettrist movement, <b>Gil J <span class="gmail-il">Wolman</span></b> invented the notion of mégapneumie, 
poems of breath and pure sound. Although his seminal sound work has been
 largely overlooked, it was a precursor of sound poetry and is one of 
the key elements of Lettrist poetry. This radio show reconstructs the 
link between Lettrism, sound poetry, and the work of some isolated but 
fundamental figures, so as to recover a piece of sound art history. 
Lettrism launched its first manifesto<b> in Paris in 1946, </b>through the 
voice of its creator and main theorist Isidore Isou. It proposed and 
systematised a fusion between poetry and music and incorporated body 
sounds written down with the help of a new alphabet, and also introduced
 innovations in the visual arts field with hypergraphy. Isou (1925-2007)
 and his first partner in creation, <b>Gabriel Pomerand (</b>1926-1972), were 
joined by <b>François Dufrêne </b>(1930-1982), <b>Jean-Louis Brau</b> (1930-1985), Gil
 J <span class="gmail-il">Wolman</span> (1929-1995) and Maurice Lemaître (1926), and later by <b>Jacques 
Spacagna</b> (1936-1990), <b>Roberto Altmann </b>(1942) <b>Roland Sabatier </b>(1942) and 
<b>Broutin </b>(1948), amongst others. In 1950, Gil J <span class="gmail-il">Wolman</span> invented 
mégapneumie, or breath poetry, and just two years later, in 1953, 
François Dufrêne bought a tape recorder and used it to compose his 
crirythmes, which were performed publicly for the first time in October 
1955. This experiment cleared the way for more intensive use of this 
expressive tool, and in 1959, sound poetry was born with the diverse 
voices of<b> Henri Chopin</b> (1922-2008) and Bernard Heidsieck (1928), and 
even <b>Brion Gysin </b>(1916-1986). This show also includes the voices of some
 solitary figures such as <b>Ghérasim Luca</b> (1913-1994), who marked the end 
of surrealism and contributed to the emergence of a 
repetetive-interpretative poetry; Altagor (1915-1982) and his 
metapoetry<b>; Otto Muehl </b>(1925), who could be one of the bastard children 
of mégapneumes (at least in his sound work dating from 1968), and the 
voice and words of <b>Pierre Guyotat</b> (1940), which can be heard in one of <b>
Frédéric Acquaviva'</b>s musical compositions.</span></span></font><span style="font-family:georgia,serif"><br><br><br><span style="color:rgb(255,0,255)"><b>Enjoy!</b></span></span><br></div></div>