<div dir="ltr"><div><span style="font-family:georgia,serif"><font size="2"><span style="color:rgb(255,0,255)"><b><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/lizzie-borden-main/capsula">New podcast: American filmmaker and activist Lizzie Borden</a> </b>talks about her first 
three films -"Re-grouping” (1976), "Born in Flames" (1983) i "Working 
Girls" (1986)-, about inductive and deductive filmmaking</span>, about filming 
without a script, about the importance of editing, about style, about 
the use of documentary strategies in fiction films, about alternative 
distribution as a form of activism, about the lack of women in the film 
world and about her notion of television as the future of audiovisual 
media.<br><br>Link: <a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/lizzie-borden-main/capsula">http://rwm.macba.cat/en/sonia/lizzie-borden-main/capsula</a><br><br><b><span style="color:rgb(255,0,255)">The films by American filmmaker and activist Lizzie Borden</span></b> are like a 
wake-up call urging us to think about the past, the present, and the 
future of feminism through a particular understanding of the creative 
process and cinematic language.<br><br>Following her dream of being a 
painter, Borden studied art and came into contact with the American 
conceptual art scene in the early seventies. As a result of clashes with
 the prevailing discourse on abstract expressionism led by Clement 
Greenberg, she drifted away from painting, although she maintained close
 links to the art world through her work as a writer for 'Artforum' and 
her friendships with some artists. Her discovery of Jean-Luc Godard’s 
films and his way of mixing essay and narrative within a single artistic
 expression was a turning point in Lizzie Borden’s career.<br><br>In 
1976, armed with a 16 mm camera and surrounded by friends and 
acquaintances – including Joan Jonas, Barbara Kruger and Kathryn Bigelow
 – Borden shot her first film, entitled 'Regrouping'. Made in the 
context of the second wave of feminism in the US, it reflects on the 
reason for being and the living conditions of a group of women in a 
man’s world. The film, which used an experimental and very beautiful 
cinematic language, with audacious fades to white, abrupt editing, and 
an expressive, unconventional use of sound, was literally kept in a 
closet for forty years, before finally coming to light again recently. 
Borden’s second film, 'Born in Flames' (1983) was framed within a more 
radical discourse. It reflects on the situation of black 
non-heterosexual women and on the nature of activism and violence as 
revolution. In an exercise in speculative fiction that draws on 
documentary strategies, Borden explores dystopias in an Afrofuturist 
setting. The film, which Borden shot in stages over four years as she 
managed to raise the financing, has become a cult work of feminist 
activism. In her third film, 'Working Girls', made in 1986, Borden 
turned to the problems of race, class and stereotypes in relation to sex
 workers, from a demystified female point of view totally removed from 
the voyeurism and prejudices with which prostitution is usually 
portrayed.<br><br>SON[I]A talks to Lizzie Borden about inductive and 
deductive filmmaking, about filming without a script, about the 
importance of editing, about style, about the use of documentary 
strategies in fiction films, about alternative distribution as a form of
 activism, about the lack of women in the film world and about her 
notion of television as the future of audiovisual media.<br><br><b>Timeline</b><br><b>03:59</b> All I ever wanted to do is to become a painter<br><b>05:01</b> Knowing too much about Art history destroyed painting for me<br><b>05:29</b> The women whose work I admired so much was not as valued as the titans I saw around me<br><b>07:40</b> Radicalised by the second wave of feminism<br><b>08:38</b> White middle class from Art School<br><b>09:26</b> Discussions and meetings in the Art world in the 60s<br><b>11:10</b> Godard: agitprop, essay and story <br><b>13:00</b> 'Regrouping' is not a documentary<br><b>16:50</b> 'Born in Flames': what is the nature of violence?<br><b>17:55</b> 'Working Girls' is a question about labour<br><b>20:20</b> A few reflections on the feminine gaze<br><b>25:10</b> Women in Lizzie Borden's films<br><b>29:10</b> Inductive and deductive film making<br><b>34:30</b> After 'Working Girls'<br><b>35:25</b> 'Born in Flames': still contemporary<br><b>48:20</b> 'Born in Flames' on YouTube<br><b>50:24</b> TV is the new medium and the series are the new novel<br><b>53:10</b> I don't make documentaries<br><br><span style="color:rgb(255,0,255)"><br>+</span><span style="color:rgb(255,0,255)"> You may also be interested in this podcast --><b> RADIOACTIVITY #3. Lizzie Borden and "Born in Flames</b>"</span><span style="color:rgb(255,0,255)"></span><a href="http://rwm.macba.cat/en/specials/lizzie-borden-pirate-radio/capsula"> </a><br><br><a href="http://rwm.macba.cat/en/specials/lizzie-borden-pirate-radio/capsula">Link: http://rwm.macba.cat/en/specials/lizzie-borden-pirate-radio/capsula</a><br><br>Pirate radio became one of the protagonists and main motifs of the 
narrative thread of Lizzie Borden's 'Born in Flames'. In this short 
excerpt, the cult and self-taught filmmaker Lizzie Borden shares the 
various reasons that led her to take an interest in the phenomenon of 
European free radio, and how it helped her to connect the various 
agendas of this cult film.<br><br><br></font></span></div><span style="font-family:georgia,serif"><font size="2"><span style="color:rgb(255,0,255)">Enjoy!</span><br></font></span></div>