<div dir="ltr"><font size="2"><span style="font-family:georgia,serif"><b><b><b><a href="http://rwm.macba.cat/" target="_blank">Ràdio Web MACBA most listened podcasts - July 2017</a><br><br></b></b></b></span></font><font size="2"><span style="font-family:georgia,serif"><b><span style="color:rgb(255,0,255)"><a href="http://rwm.macba.cat/en/probes_tag" target="_blank">1- PROBES series. Curated by Chris Cutler</a></span></b><br><br>Link: <a href="http://rwm.macba.cat/en/probes_tag" target="_blank">http://rwm.macba.cat/en/<wbr>probes_tag</a><br><br><a href="http://rwm.macba.cat/en/probes_tag" target="_blank">PROBES</a> takes
 Marshall McLuhan’s conceptual contrapositions as a starting point to 
analyse and expose the search for a new sonic language made urgent after
 the collapse of tonality in the twentieth century. The series looks at 
the many probes and experiments that were launched in the last century 
in search of new musical resources, and a new aesthetic; for ways to 
make music adequate to a world transformed by disorientating 
technologies.<br><br></span></font><font size="2"><span style="font-family:georgia,serif">You can find the latest instalment of the series, e<a href="http://rwm.macba.cat/en/curatorial/probes-20-1-chris-cutler/capsula" target="_blank">xploring the impact of Indian instruments in Western Music here.</a><br><br></span></font><b><font size="2"><span style="font-family:georgia,serif"><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/yayo-herrero/capsula" target="_blank">2- </a></span></font></b><span style="font-family:georgia,serif"><font size="2"><b><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/yayo-herrero/capsula"><font size="2"></font></a><font size="2"><a>SON[I]A #241. Yayo Herrero  </a></font>(only available in Spanish)</b><br><br>Link: <a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/yayo-herrero/capsula" target="_blank">http://rwm.macba.cat/en/sonia/<wbr>yayo-herrero/capsula</a><br><br></font>Yayo Herrero talks about different forms of ecofeminsim, about the 
political management of desires, expectations, and needs, about the 
importance of reproductive work and the need to find new patterns of 
social and institutional co-responsibility, and about the management of 
the commons.<br></span><div><span style="font-family:georgia,serif"><b><font size="2">With music by Jana Winderen.</font></b><br><br><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/-marysia-lewandowska/capsula"><b>3-</b></a></span><span style="font-family:georgia,serif"><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/-marysia-lewandowska/capsula"><b><span style="font-family:georgia,serif"><font size="2"><font size="2"></font></font></span></b></a><b><font size="2"><font size="2"><a> SON[I]A #243. Marysia Lewandowska</a></font></font></b></span><br><br>Link: <a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/-marysia-lewandowska/capsula">http://rwm.macba.cat/en/sonia/-marysia-lewandowska/capsula</a><br><br><span style="font-family:georgia,serif">Marysia Lewandowska talks about the Women’s Audio Archive, about the 
crucial need to generate counter-narratives in totalitarian regimes,  
about networking before networks, about the boundaries between the 
private and the public, the negotiations generated by the shift from one
 sphere to another, the responsibilities of the archive, and the 
potential to generate conversation through art.<br><br><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/mitra-azar/capsula"><b>4- </b></a></span><span style="font-family:georgia,serif"><b><span style="font-family:georgia,serif"><font size="2"><font size="2"><a></a><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/mitra-azar/capsula">SON[I]A #242. Mitra Azar</a><br></font></font></span></b></span><div class="gmail-bar"><a title="#242" href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/mitra-azar/capsula"><span style="white-space:nowrap"></span></a><br><span style="font-family:georgia,serif">Link: <a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/mitra-azar/capsula">http://rwm.macba.cat/en/sonia/mitra-azar/capsula</a><br></span></div><p><span style="font-family:georgia,serif">
The Italian artist Mitra Azar talks about points of view and the 
disembodiment of the gaze, drones, borders, nomadism, never-ending 
archives, processes, the “artropocene”, and conflict zones as a breeding
 ground for creative practices.</span></p><p><span style="font-family:georgia,serif"><b><font size="2">With samples by Filastine.</font></b></span></p><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/lizzie-borden-main/capsula"><span style="font-family:georgia,serif"><b>5-  </b></span></a><a><span style="font-family:georgia,serif"><b><span style="font-family:georgia,serif"></span></b><b><font size="2"><font size="2"></font></font></b></span></a><b><font size="2"><font size="2"><a>SON[I]A #240. Lizzie Borden </a></font></font></b><br><br><div><span style="font-family:georgia,serif">Link: <a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/lizzie-borden-main/capsula" target="_blank">http://rwm.macba.cat/en/sonia/<wbr>lizzie-borden-main/capsula</a><br></span></div><div><span style="font-family:georgia,serif"><br>American filmmaker and activist Lizzie Borden talks about her first 
three films -"Re-grouping” (1976), "Born in Flames" (1983) i "Working 
Girls" (1986)-, about inductive and deductive filmmaking, about filming 
without a script, about the importance of editing, about style, about 
the use of documentary strategies in fiction films, about alternative 
distribution as a form of activism, about the lack of women in the film 
world and about her notion of television as the future of audiovisual 
media.<br><br></span><font face="georgia, serif"><font face="georgia, serif"><b><font face="georgia, serif"><span style="color:rgb(255,0,255)"><b><font size="4"><br>E/N/J/O/Y<br><br></font></b></span></font></b></font></font><br><font face="georgia, serif"><font face="georgia, serif"><b><font face="georgia, serif"><span style="color:rgb(255,0,255)"><b><font size="4"><font face="georgia, serif"><font face="georgia, serif"><b><font face="georgia, serif"><span style="color:rgb(255,0,255)"><b><font size="4">E/N/J/O/Y<br><br></font></b></span></font></b></font></font></font></b></span></font></b></font></font><br><font face="georgia, serif"><font face="georgia, serif"><b><font face="georgia, serif"><span style="color:rgb(255,0,255)"><b><font size="4">E/N/J/O/Y<br><span class="gmail-"><br><br></span></font></b></span></font></b></font></font><font size="2"><span style="font-family:georgia,serif"><span style="color:rgb(255,0,255)"><b>+ 2 podcasts you should not miss!!</b><br></span><br><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/laura-mulvey/capsula"><b><span style="color:rgb(255,0,255)">1/ SON[I]A #244. Laura Mulvey</span></b></a><br><br>Link: <a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/laura-mulvey/capsula">http://rwm.macba.cat/en/sonia/laura-mulvey/capsula</a><br><br><span style="color:rgb(255,0,255)">Laura Mulvey</span> contextualises, updates, and elucidates on the far-reaching impact of this key text, which she revised in later essays such as “Death 24 x a Second. Stillness and the moving image”. At the same time, she opens up the debate with the notions of the “queer gaze” and the “universal whiteness” of Hollywood. Mulvey also defends orality as a form of "history from below", citing the example of “compilation films” (films that use archival footage re-written with new narrative) as a space for a new feminist film practice.</span></font><font size="2"><span style="font-family:georgia,serif"><br><br><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/zach-blas/capsula"><span style="color:rgb(255,0,255)"></span></a><a target="_blank">2-</a><b><b><a> SON[I]A #238. Zach Blas</a></b></b></span><br><br><span style="color:rgb(51,51,51);font-style:normal;font-variant-ligatures:normal;font-variant-caps:normal;font-weight:normal;letter-spacing:normal;text-align:start;text-indent:0px;text-transform:none;white-space:normal;word-spacing:0px;background-color:rgb(255,255,255);display:inline;float:none">Link: <a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/zach-blas/capsula" target="_blank">http://rwm.macba.cat/en/sonia/<wbr>zach-blas/capsula</a><br><br><a href="http://rwm.macba.cat/en/sonia/zach-blas/capsula" target="_blank">Zach Blas </a>talks about utopian plagiarism, biometrics, life patterns, and 
unthinkable moments; about identity, opacity, and paranodes; about 
speculation understood in terms of usefulness, and about how we can go 
about conceiving sensual alternatives to the internet’s total 
mono-narrative today.<br></span></font></div></div></div>