<div dir="ltr"><font face="georgia, serif"><b><font size="6"><a href="https://rwm.macba.cat/en/buscador/radio/etiquetas/most-listened-podcasts-march-2020-10511" target="_blank">Ràdio Web MACBA most listened podcasts May 2020</a></font></b><br></font><div><b><font face="georgia, serif"><br></font></b></div><div><font face="georgia, serif" size="4" color="#ff00ff"><b>1- <a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-312-lars-holdhustcf" target="_blank">Lars Holdhus/TCF: </a><span style="background-color:transparent;white-space:pre-wrap">“Observing something is very underrated”</span></b></font></div><div><b><font face="georgia, serif" size="4"><br></font></b></div><div><font face="georgia, serif" size="4">Link: <a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-312-lars-holdhustcf" target="_blank">https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-312-lars-holdhustcf</a><b><br></b></font></div><div><font face="georgia, serif" size="4"><br></font></div><div><a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-312-lars-holdhustcf" style="box-sizing:border-box;color:inherit;text-decoration-line:none;display:block;margin-bottom:1.5rem" target="_blank"><div style="box-sizing:border-box"><p style="box-sizing:border-box;margin-top:0px;margin-bottom:0px"><font face="georgia, serif" size="4">The work of the sound artist Lars Holdhus, aka TCF, interrogates our relation to the technological infrastructures that permeate contemporaneity through language, code, cryptography and, most recently, ecology.  En este podcast, Lars aboga por la presencia y la conciencia. Between tea sips, he reflects on toolmaking and impact, A.I. and the obsession with flesh, human time and machine time. He also points out how boring technology becomes when you are 70% Buddhist, while introducing us to his latest projects: a virtual touring software teasing the limits of the live music industry and a random processing tool that he feeds and confronts to compose and create images.</font></p></div></a></div><div><div style="margin:0px;padding:0px 0px 20px;width:747.472px"><div><div id="m_-1387481771537429408gmail-:17j" style="direction:ltr;margin:8px 0px 0px;padding:0px"><div id="m_-1387481771537429408gmail-:17i" style="overflow:hidden;font-variant-numeric:normal;font-variant-east-asian:normal;font-stretch:normal;line-height:1.5"><div dir="ltr"><div><font face="georgia, serif" color="#ff00ff" size="4"><b>2- <a href="https://rwm.macba.cat/en/specials/objecthood-7" target="_blank">OBJECTHOOD #7</a>: <span style="background-color:transparent;white-space:pre-wrap">Everything is an ecosystem, at the end of the day.” (Dave Phillips)</span></b></font></div><div><font face="georgia, serif" color="#ff00ff" size="4"><b><span style="background-color:transparent;white-space:pre-wrap"><br></span></b></font></div><div><div><font face="georgia, serif" size="4"><a href="https://rwm.macba.cat/en/specials/objecthood-7" target="_blank">https://rwm.macba.cat/en/specials/objecthood-7</a><b><br></b></font></div><div></div></div><font face="georgia, serif" size="4"><br></font><div><p style="box-sizing:border-box;margin-top:0px;margin-bottom:0px;display:inline"><font face="georgia, serif" size="4">This new episode of Roc Jiménez de Cisneros'<span style="box-sizing:border-box;font-weight:bolder"> </span><a href="https://rwm.macba.cat/en/buscador/radio/serie/objecthood-9471" target="_blank">OBJECTHOOD</a> series features conversations with Diego Falconi, Rick Dolphijn, Dave Phillips, and music by Kali Malone. A spiral-shaped trip about fire, burning, ashes, rituals, cooking, food, and jungles. Though it is also about everything that lies in between and beneath each and every one of those things. The invisible micropolitics of food in the military; the symbolic charge of ashes, solid remains of an intangible object – fire – which has shaped this planet for millions of years; the untold gender-related motifs behind the Aimara genocide; a circular, cyclical perception of time; or the role and relevance of ecosystems, even beyond the good old wildlife cliché – because, you know, “everything is an ecosystem, at the end of the day”. </font></p></div><div><font face="georgia, serif" size="4"><b><br></b></font></div><div><font face="georgia, serif" size="4" color="#ff00ff"><b>3- <a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-313-joana-moll" target="_blank">Joana Moll:</a> <span style="background-color:transparent;white-space:pre-wrap">“When the only thing we can think about for solving such a critical moment is another app, there is clearly a huge crisis of imagination – where we just think there is a technological solution to anything and that has to be the way."</span></b></font></div><div><div style="margin:0px;padding:0px 0px 20px;width:747.472px"><div id="m_-1387481771537429408gmail-m_-590000466442081856gmail-:1ob" style="direction:ltr;margin:8px 0px 0px;padding:0px"><div id="m_-1387481771537429408gmail-m_-590000466442081856gmail-:1oa" style="overflow:hidden;font-variant-numeric:normal;font-variant-east-asian:normal;font-stretch:normal;line-height:1.5"><div dir="ltr"><font face="georgia, serif" size="4"><br>Link: <a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-313-joana-moll" target="_blank">https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-313-joana-moll</a><br></font><a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-313-joana-moll" style="box-sizing:border-box;color:inherit;text-decoration-line:none;display:block;margin-bottom:1.5rem" target="_blank"><p style="box-sizing:border-box;margin-top:0px;margin-bottom:0px"><font face="georgia, serif" size="4"><br></font></p><p style="box-sizing:border-box;margin-top:0px;margin-bottom:0px"><font face="georgia, serif" size="4">Through a combination of artistic research, detective work, and an almost forensic approach to our own data trail, Joana Moll’s work exposes some of the most pressing issues of our data-driven, data-centric existence. Her research projects, talks, workshops and art pieces slip through the cracks of corporate behemoths to make sense of their polymorphic nature and reveal some of the hidden layers that shape and sustain the hypercapitalist fractal. In this podcast, we talk to Joana Moll about interfaces and their social implications, about technocolonialism, agency, surveillance, exploitation, speculation and, why not, about laughter.</font></p></a><font face="georgia, serif" size="4"><div dir="ltr"><b><font color="#ff00ff">4- <span>Abu</span> <span>Ali</span>-Toni Serra (only available in Spanish)<br></font></b><br>Link: <a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-223-toni-serra-abu-ali" target="_blank">https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-223-toni-serra-<span>abu</span>-<span>ali</span></a><br><br><a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-223-toni-serra-abu-ali" target="_blank">The late <span>Abu</span> <span>Ali</span>-Toni Serra</a> talks about trance, light, shadows, transitions, conditions of life and possibility, about seeing and concealing, about dreaming and unlearning. And about plants, of course.<font face="georgia, serif"><br></font></div><div dir="ltr"><font color="#ff00ff"><br></font></div></font></div><div><font face="georgia, serif" size="4" color="#ff00ff"><b>5- Alma Sorderberg: <span style="background-color:transparent;white-space:pre-wrap">“For me Flamenco and hip-hop are very similar art forms. They are from oppressed groups in society, where the different kinds of art forms </span>meets<span style="background-color:transparent;white-space:pre-wrap"> very well.</span></b></font></div><div dir="ltr"><font face="georgia, serif"><font style="box-sizing:border-box;color:inherit;margin-bottom:1.5rem;display:inline"><font size="4"><br><a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-310-tatiana-heuman" style="color:inherit;box-sizing:border-box;text-decoration-line:none;margin-bottom:1.5rem;display:inline" target="_blank">Link: </a></font></font></font><a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-311-alma-soderberg" target="_blank"><font face="georgia, serif" size="4">https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-311-alma-soderberg</font></a></div><div dir="ltr"><div style="font-family:georgia,serif;color:inherit;box-sizing:border-box;text-decoration-line:none;margin-bottom:1.5rem;display:inline!important"><div style="box-sizing:border-box;display:inline!important"><p style="box-sizing:border-box;margin-top:0px;margin-bottom:1.5rem;display:inline!important"><font size="4"><br><a href="https://rwm.macba.cat/en/sonia/sonia-310-tatiana-heuman" style="font-family:georgia,serif;color:inherit;box-sizing:border-box;text-decoration-line:none;margin-bottom:1.5rem;display:inline!important" target="_blank">Alma Söderberg is a choreographer and performer who works with music and dance. As well as exploring close listening, Alma listens to rhythm and movement, in order to inhabit polyrythm and "simultaneous difference", to quote Eric Davis by way of Alma. In this podcast, Alma tells us about the many musical influences that inspire her choreographic practice: jazz, flamenco, hip hop, and experimental and Afro-American music. She also talks about multiplicity, reduced listening and deep listening, about letting rhythm run through you, about the voice, sharing, idiorhythms, Anni Albers, weaving, learning to wait, and about playing.</a></font></p></div></div><br></div><div dir="ltr"><div style="font-family:georgia,serif;color:inherit;box-sizing:border-box;text-decoration-line:none;margin-bottom:1.5rem;display:inline!important"><div style="box-sizing:border-box;display:inline!important"><p style="box-sizing:border-box;margin-top:0px;margin-bottom:1.5rem;display:inline!important"><br></p></div></div></div><div dir="ltr"><div style="font-size:small"><font face="georgia, serif"><font color="#ff00ff" size="6"><a href="https://rwm.macba.cat/en/buscador/radio/etiquetas/most-listened-podcasts-march-2020-10511" target="_blank">E/N/J/O/Y</a></font><br><br></font></div></div></div></div></div></div></div><div style="font-size:small"></div><div style="font-size:small"></div></div></div><div style="font-size:medium;border-bottom-left-radius:1px;border-bottom-right-radius:1px;padding:0px;width:auto;background:rgb(242,242,242);margin:0px"></div></div></div><br></div></div>