<div dir="ltr"><font size="2"><span style="font-family:georgia,serif"><font size="2"><span style="font-family:georgia,serif"><b>New transcript available online: PROBES #15, curated by Chris Cutler</b><br><br>In PROBES #15 
we look at experimental uses of the more intractable folk instruments: 
banjo, bagpipes, hurdy gurdy and harmonica. Is nothing sacred?<br><br></span></font>Link: <a href="http://rwm.macba.cat/en/extra/probes15-chris-cutler-transcript/capsula">http://rwm.macba.cat/en/extra/probes15-chris-cutler-transcript/capsula</a><br>PDF:  <a href="http://rwm.macba.cat/uploads/20151008/15probes_transcript_eng.pdf">http://rwm.macba.cat/uploads/20151008/15probes_transcript_eng.pdf</a><br><br>In
 the late nineteenth century two facts conspired to change the face of 
music: the collapse of common practice tonality (which overturned the 
certainties underpinning the world of art music), and the invention of a
 revolutionary new form of memory, sound recording (which redefined and 
greatly empowered the world of popular music). A tidal wave of probes 
and experiments into new musical resources and new organisational 
practices ploughed through both disciplines, bringing parts of each onto
 shared terrain before rolling on to underpin a new aesthetics able to 
follow sound and its manipulations beyond the narrow confines of 
&#39;music&#39;. This series tries analytically to trace and explain these 
developments, and to show how, and why, both musical and post-musical 
genres take the forms they do. <br><br>&gt;&gt;<a href="http://rwm.macba.cat/en/probes_tag">And here</a> you can find the complete series of PROBES</span></font></div>